【流媒体网】摘要：音乐和现场领域毫无疑问正在被AR、VR、AI这些新的技术慢慢颠覆。

　　不知道大家是否还记得去年里约奥运会上的东京八分钟，除了日本各大经典动画角色轮番亮相，苹果女王椎名林檎、中田ヤスタカ联手操刀的主题音乐，科技感十足的主题展示大胆运用了AR技术，随着镜头旋转可以看到在空中散射状悬浮的运动影像，炫酷到不行。AR到底是什么?字母构造看上去很像的VR、AI又是什么?它们又是如何改变我们最爱的音乐和现场行业的?让我们一探究竟。

　　AR：Augmented Reality，增强现实技术。是一种实时地计算摄影机影像的位置及角度并加上相应图像、视频、3D模型的技术，这种技术的目标是在屏幕上把虚拟世界套在现实世界并进行互动。

　　VR：Virtual Reality，虚拟现实技术。是一种可以创建和体验虚拟世界的计算机仿真系统。它利用计算机生成一种模拟环境，使用户沉浸到该环境中。

　　AI：Artificial Intelligence，人工智能，它是研究、开发用于模拟、延伸和扩展人的智能的理论、方法、技术及应用系统的一门新的技术科学。

　　音乐和现场领域毫无疑问正在被AR、VR、AI这些新的技术慢慢颠覆。因为技术的不断进步，为我们在音乐和现场创作中创造着更多可能性。

　　AR：设计创新

　　Eoin McCarthy 是Hyric Media的合作创始人和首席技术官，曾参与过Spotify和Twitter的技术开发。他向我们展示了AR是如何改变艺人们的专辑创作和巡演设计。只需要使用app内置的相机，就可以利用虚拟现实将艺术作品融入生活。

　　Novus Res是一家致力于发展下一代虚拟现实技术并将其运用到教育娱乐行业的公司，作为主管，Matthew Wilson表示AR为音乐创作者带来了前所未有的机遇，AR可以提供现实体验，当艺术家们不再通过唱片盈利，他们完全可以向粉丝贩卖这种全新的体验。“你可以将使用者带入你设计的世界，用一种崭新的方式讲述故事。目前我们只是尝试着把MV加上少许科技感，但是在未来两三年，艺术家们会向观众提供前所未有的新体验。”

　　VR：沉浸式体验

　　事实上，像Napster，Live Nation(全球最大的演唱会制作公司)和Citibank这样的国际企业已经在开发VR产品，他们希望普通百姓在家也能体验这种新技术。

　　在NextVR的油管官方频道，我们发现，只需要一副VR眼镜和手机app，就可以随时随地观看体育比赛，享受VIP视角。如果是渴望脱离日常的刺激体验，我们甚至可以在家里探索鬼屋。Live Nation为我们提供了一种全新的娱乐模式，他们在世界范围内搜索灵异地点，然后使用夜间镜头全方位进行记录。目前已经上线了第一集，附上有点恐怖的预告片：

　　而对于热爱音乐的朋友来说，也许会遇到被周围环境打扰无法投入的情况。有了VR，我们完全可以去到海边，看着海上激情四射的冲浪爱好者，听一首夏日歌曲。事实上，视频网站上也已经有越来越多的360度视频可供选择。而对于因日程安排或费用原因不能赶去的偶像演唱会，也可以通过VR在线观看，不错过任何精彩。打开搜索引擎输入VR+演唱会，你会惊讶地发现早已有人开始实践这种全新的演出模式。

　　其实早在2014年，国外就已经开始尝试VR直播，但碍于AR技术、直播成本、网速不达标等等问题，最终呈现的效果远不尽如人意，屡遭观众诟病。而随着技术逐渐成熟，2016年，Live Nation与Citi和NextVR合作利用VR进行了多场演唱会直播，广受好评。

　　格莱美近期与技术公司Jaxsta签订了条约，59年来首次将自己的数据公布给第三方。大家都已经意识到了AR技术可能给音乐产业带来的全新变革，但更关键的问题在于：这场革命来的够不够迅速，还有多久才能让乐迷充分享受到技术与音乐结合的新产物?

　　一项新技术的成长总是需要一点时间，电影诞生之初，谁也不会想到如今的人们戴上3D眼镜就仿佛进入了银幕里的世界。我们也无法预言AR、VR对音乐产业娱乐产业的颠覆会到何种地步。但是我们乐于看到、期待着看到这种变化。

　　AI：音乐作曲

　　对于音乐制作者来说，就职于popgun的Stephen Phillips认为新技术的下一个应用方向就是拿来制作音乐。“业界普遍认为音乐产业已经分配完成，Spotify和Apple成为最大赢家。但是如果你能改变音乐的制作方式，进一步去改变音乐产业的分配结构，你就能改变两家独大的垄断局面。”

　　如今有些体育项目已经开始采用AI技术来挑选运动员，同样地，音乐制作人也可以采用同样的手段来挑选符合条件的乐手。这对于音乐产业从业者也无疑是一次挑战。除此之外，制作人也可以利用AI来预测听众反应，不断调整，直到做出最具吸引力的作品。

　　一直走在技术革新前列的谷歌当然不会错过这次AI浪潮。教会电脑作曲听起来似乎异想天开，但Adam Roberts和Colin Raffel带领技术团队创建的AI教室已经步上正轨。Roberts称：“人们使用合成器产生交错和振荡效果来合成声音，电脑只是利用不同的方法但同样可以做到。”为了得到有效反馈改进软件，团队也会开放教室进行创作测试。

　　初听这首歌是不是觉得还蛮好听的，和音乐app随机到的流行歌曲没什么不同。但是如果告诉你这首歌是由AI而不是作曲家完成的，是不是会大吃一惊?

　　歌手Taryn Southern力图让人们领略到机器作曲的美妙，通过AI软件Amber作曲，筹划了这张她称为是世界第一张AI作曲专辑-I AM AI(是不是通俗易懂一目了然啊?)这支MV于2017年8月21日发布于youtube，已经收获了八十万+的点击量。当然编曲并不是全部由AI完成，但是她尽量将人为干预控制在最小。成品也许没达到格莱美水准，但是和音乐app里的流行歌曲也没有太大差别。

　　Southern将节拍、风格等元素导入AI软件，然后就会自动生成和弦和乐谱(写到这里真是心动不已想赶紧试试AI作曲)。这张专辑之后会在流媒体上架，这意味着未来机器不光可以做音乐，还可以赚钱。

　　和你抢饭碗的人工智能机器，就问作曲家们怕不怕?

责任编辑：李洋